第36回新島国際ガラスアートフェスティバル

10/20-26
Interlace（織りなす）

Mel Douglas（メル・ダグラス）Nancy Callan（ナンシー・キャラン）

募集対象

４年以上の基本技術習得者

受講費用

受講料120,000 円（宿泊・食費別）

メル・ダグラスは2000年以来、独立したスタジオアーティストとして活動しています。2020年にはオーストラリア国立大学で、スタジオガラスがドローイングの美学を通してどのように理解できるかを探求する実践主導の研究により博士号を授与されました。ダグラスは、毎年西オーストラリア国立美術館のコレクションに作品が収蔵される権威あるトム・マローン賞を2014年と2020年に受賞したほか、2002年にはラナモックガラス賞、2007年にはエベルトフトから国際ヤングガラス賞など、数々の主要な賞を受賞しており、2022年にはロエベクラフトプライズのファイナリストにも選ばれました。 2019年には、彼女の作品がNGA（オーストラリア国立美術館）のロバート＆ユージェニー・ベル装飾芸術・デザイン基金の最初の収蔵品となりました。ダグラスの作品は、コーニングガラス美術館（ニューヨーク）、クライスラー美術館（バージニア州ノーフォーク）、エベルトフトガラス美術館（デンマーク）、オーストラリア国立美術館（オーストラリア）など、国際的な個人コレクションや公立機関に収蔵されています。

ナンシー・キャランはマサチューセッツ州ボストン近郊で育ち、ピザ職人、バンドのローディー、グラフィックデザイナーとして働いた後、マサチューセッツ美術大学（1996年学士号取得）に入学しました。偶然ホットガラススタジオを覗き見したことで彼女の人生の軌道は変わりました。流れるような輝く素材と、炉での作業における要求の厳しい振り付けに魅了されたのです。1996年、彼女はワシントン州シアトルに移り、巨匠リノ・タリアピエトラのガラス吹きチームに加わり、彼の助手として重要な地位に昇り詰め、工芸の指導や実演のために国際的に活動しました。この19年間の見習い期間を通じて、キャランは、線、パターン、色彩を用いた革新的な作品の基礎となる伝統的なヴェネツィアンガラス吹き技術を習得しました。
ナンシー・キャランは、LGBTQの女性として道を切り開き、ガラス分野における次世代の多様なアーティストを鼓舞し、指導し、育成する手助けをしています。レジデンス、ワークショップ、コラボレーションは、彼女の実践を刺激し続け、実験のための場を創造しています。キャランの作品は、ホットガラス作業の素材とプロセスに現代的な感性をもたらしています。 ナンシー・キャランの作品は北米各地のギャラリーで展示されており、ガラス美術館（ワシントン州）、マイクロソフトコレクション、クライスラー美術館（バージニア州）、ミント美術館（ノースカロライナ州）、ピーボディ・エセックス博物館（マサチューセッツ州）、バリー美術館（バージニア州）、コーニングガラス美術館（ニューヨーク州）、上海ガラス博物館（中国）のコレクションに収蔵されています。大規模な個展「ナンシー・キャラン：遊びの力（Nancy Callan: Forces At Play）」は、2024年10月にワシントン州タコマのガラス美術館で開催されます。

Interlace（織りなす）

　Interlaceとは要素（形、模様、表面）を絡み合わせたり、絡ませたりするように織り合わせることです。 　私たちのクラス、では、形、模様、そして表面がどのように組み合わさって美しいガラス作品を生み出すかを探求します。自発性、実験、そして思慮深い練習を通じて、新しいアイデアを育んでいきましょう。

クラスの内容：

• 形： 球、円錐、円筒の3つの基本的な形のうちの1つを習得することに焦点を当てます。
• 模様： ケイン（cane）を使った技法をいくつか学び、ケインの適用を試します。
• 表面： コールドショップで、表面を変えたり、質感や模様を加えたりすることで、作品を変身させる方法を探ります。

新島の生徒の皆さんへ

第36回新島フェスティバルに参加できることを大変嬉しく思います。皆様にお会いできるのを楽しみにしています！私たちのクラス、「Interlace（織りなす）」では、形、模様、表面がどのように組み合わさって美しいガラス作品を生み出すかを探求します。自発性、実験、そして思慮深い練習を通じて、新しいアイデアを育んでいきましょう。

事前課題：形と模様や質感が興味深い形で組み合わさった小さな物や画像を一つ持ってきてください。これをクラスの出発点として活用します。

クラスで期待できること：
実践的な学習： ほとんどの時間はホットショップで行われ、最終日はコールドショップでの作業となります。ホットショップでは、ヴェネツィアンガラス吹き、チームワーク、自発性に焦点を当てます。コールドショップでは、彫刻やエングレービングなどの表面装飾技術に取り組みます。
チームワーク： チームで協力し、互いにサポートしながら、スキルとアイデアを発展させていきます。

準備と持ち物：
ホットショップ： 黒や白のような硬い色（デュロ）を含む、お気に入りのガラスの色パレット、そして透明色と不透明色を持ってきてください。ガラス吹きの道具をお持ちの場合は、ご持参ください。カリパスを2本持ってくるのも忘れないで！
コールドショップ： 防塵マスク、防水シューズ、エプロン、スケッチブック、画材など、作業に役立つものすべてを持ってきてください。

追加情報：
スキルと経験： コールドショップの経験と上級のガラス吹きスキルがあることが望ましいです。
目標： クラス終了までに、新しい技術スキルと将来のプロジェクトのためのアイデアを得られるでしょう。目的は完成品を作ることではなく、探求し、発展させることにあります。
形と表面を組み合わせてあなたの創造性を刺激する、ガラスのエキサイティングな可能性を皆さんと一緒に探求できることを心待ちにしています！

10/20-27
忍耐（Nintai）

講師：Roger Parramore （ロジャー・パラモア）

募集対象

経験４年以上の基本技術習得者

受講費用

受講料120,000 円（宿泊・食費別）

ガラスへの私の興味は9歳の時に始まり、54年経った今もその興味は決して衰えていません。趣味として始めた私は、科学ガラス吹きの見習いとして学びました。私の技術的な基礎は、芸術と個人的な表現へと発展しました。長年、教えることにコミットしており、ガラスは私を世界中に連れて行ってくれました。私はこれからも教えること、そしてこの最も古い素材を理解するための新しく異なる技術や方法を開発することに焦点を当て続けます。

忍耐（Nintai）

　ゴブレット作りは、絶対的なコミットメントを要するものです。ゴブレットが吹きガラス職人の芸術の表現であり、定義であるということは、何世紀にもわたる伝統でした。それは技術と美的バランス、形と機能へのコミットメントです。ゴブレット職人であることは、ガラス職人であること以上のものです。それは、決して怠ることのできない哲学的な原則へのコミットメントなのです。 このクラスでは、新旧のゴブレット作りの伝統を探求し、それらを今日の現代的なバーナーワークの伝統に応用します。忍耐（patience）、練習（practice）、根気（perseverance）、完璧（perfection）という「忍耐（Nintai）」の原則に焦点を当てていきます。

受講生への手紙

　新島へようこそ！私のお気に入りの教える場所に戻ってくることができ、大変嬉しく思います。皆さんと一緒に学ぶことを楽しみにしています。このクラスでは、形と機能の両方からゴブレットに焦点を当てます。ゴブレットは、技術と美的バランスに対する非常に深いコミットメント、言い換えれば、多くの練習を必要とします！私たちはクラスを通してこれに焦点を当てていきます。ゴブレットに関する包括的な視点を得るために、歴史と現代の技術の両方を考察します。何が必要でしょうか？学ぶ意欲と、使い慣れた通常の道具です。また、クローグラバー、グラファイトパドル、グラファイトリーマーが非常に役立つでしょう。ブローホースアセンブリを強くお勧めします。これがあると、より早く上達できます。新島で皆さんにお会いできるのを楽しみにしています！
--Roger Parramore